王馥佳有点紧张，不过这时候是没有办法后退的。她一旦后退，丢的就不仅仅是自己一个人的脸面了，父亲的、刘士卿的甚至还有华夏人的，今天就全都栽在这里了。所以她不但不能后退，还要把头一炮打好，镇住这个克里斯托弗.布莱尔。
毛思娴也很紧张，不过她这段时间，经常看着杨瑾枫和王馥佳她们训练，对这些姑娘们很有信心。她拍了拍王馥佳的肩膀，“佳佳，不要紧张，把你平常的水准发挥出来就行了。”
王馥佳点了点头，她清楚刘士卿之所以点将第一个就点到了她，最主要的原因还是看在她爸爸的面子上，杨瑾枫她们训练水平并不比她差。这样好的一个机会落在自己的头上，如果搞砸了，那就全完了。
王馥佳从琴盒之中，把自己的二胡取了出来。无论是克里斯托弗.布莱尔，还是涅尔.瑞雷都是见多识广的人，都是认识华夏人常用的这种乐器的，尤其是克里斯托弗.布莱尔，曾经到音乐厅聆听过许多来自华夏的乐团的演出。
王馥佳坐好，将二胡的琴筒放在了自己的左腿上，闭上双目，深吸了一口气。右手拉着琴弓，往外一拉，优美动人的音符从琴弦上迸射而出。
二胡的音色具有柔美抒情之特点，发出的声音极富歌唱性，宛如人的歌声。最广为人知的二胡曲，莫过于《二泉映月》，那如泣如诉的琴声，将瞎子阿炳悲惨凄凉的人生表现的淋漓尽致。
不过现在是伦敦奥运会开幕的大喜日子，刘士卿自然不可能让王馥佳演奏一曲类似于《二泉映月》的悲歌了。显而易见，如果刘士卿敢这么做，就算王馥佳演奏的比阿炳还要好，克里斯托弗.布莱尔出于大局的考虑，也是不可能允许王馥佳、刘士卿等人在今天晚上的音乐会上演奏这么悲伤的曲目的。
在武灵市的时候，在对杨瑾枫、王馥佳等人进行有针对训练的时候，刘士卿就已经考虑到了很多情况，为她们每个人都准备了好几首曲子，并不是让她们专精于一首，毕竟从一开始，刘士卿就打算要在伦敦搞一次音乐会，演奏、演唱的人就是杨瑾枫、秋含霜、王馥佳、夏康甜、童若云、赵欣婷她们六个，一个人只有一首，就像搞一次音乐会，显然是不现实的事情。
王泽伟为自己兢兢业业做事，虽然才短短几个月，但是所有的员工之中，王泽伟的功劳无疑是最大的。刘士卿几次想重奖王泽伟，都被他给推辞掉了。刘士卿出于对王泽伟的补偿心理，可没有在王馥佳山上少下工夫，给她的曲子是最多的，花在她身上的心血也是最多的，刘士卿曾经不止一次，单独的找王馥佳谈话，向她传输一下未来世界发展出来的音乐理念。王馥佳对刘士卿又敬又怕，最主要的原因就是因为这几次对话，因为她发现和刘士卿呆的时间越长，越发现自己的渺小和无知，她是音乐特长生，其他方面不论，就在音乐素养这一个方面上，她就差了刘士卿十万八千里。她唯一值得骄傲的地方，大概就是嗓子要比刘士卿好，可是到了刘士卿这种地步，根本就不需要去扯着嗓子，去哼去唱，他只需要动动笔，写一两首曲谱、歌词，自然会有无数世界知名的歌手、艺人哭着喊着扑向刘士卿。
在刘士卿为王馥佳准备的几首二胡曲中，其中有两首是根据英国名曲进行改变的。王馥佳现在演奏的就是其中的一首。
《绿袖子》是一首英国民谣，在依丽莎白女王时代就已经已广为流传，相传是英皇亨利八世所作 （他是位长笛演奏家），根据19世纪英国学者威廉.查培尔(William Chappell)所做的研究资料指出，《绿袖子》的旋律最早是记录在16世纪末英国著名的鲁特琴曲集《William Ballets Lute Book》，歌词部份则出现在1584年。然而这首歌曲真正广为流传开来，则是在英国作曲家约翰.盖伊(John Gay)将它编入为了对抗意大利歌剧所创作的 《乞丐歌剧》(The Beggars Opera,1728)中。
这首民谣的旋律非常古典而优雅，是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲，但它受到世人喜爱的层面却不仅仅局限在爱情的领域，有人将它换了歌词演唱、也有人将它作为圣诞歌曲，而它被改编为器乐演奏的版本也是多不胜数，有小品、有室内乐、有管弦乐…，而这其中又以上述的《乞丐歌剧》和英国作曲家佛汉威廉斯(Vaughan illiams)所写的《绿袖子幻想曲》(“Fantasia on Greensleeves”)最具代表性。
克里斯托弗.布莱尔做为一名英国乃至全世界闻名的音乐人，对这首在英伦三岛广为流传的民谣又怎么可能不熟悉。《绿袖子》的改变形式多种多样，可是他还是头一次见到有华夏人对其进行改编，而且还是用二胡这种明显迥别于英伦风格乐器的形式。
一个小节过去后，克里斯托弗.布莱尔不得不承认这首改编之后的《绿袖子》，完全把握住了这首英国民谣的精髓，把男女爱人之间缠绵悱恻的爱情，表现的淋漓尽致，如泣如诉，不由得就让人深深沉醉其中。
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