你别看黄柏鸣是编剧出身，实际上这个人的管理能力是非常强悍的。
从新艺城散伙之后，他就自己开了一家公司，还组建了一条院线，虽然最后随着香江的电影不景气而倒闭了，但他的电影公司却是一直存在的。
等到了华国内地的电影城市蓬勃发展的时候，黄柏鸣再次开始了制作电影，狠狠的赚了几笔钱。
最后虽然他的合家欢系列电影被他自己弄得臭了，但他又开始了投资别人的电影，做简直和制片人什么的，照样混得风生水起。
要知道，那时候黄柏鸣已经六七十岁了。
六七十岁还有这样的干劲儿，真的是一个典型的香江人啊——香江的十大富豪，2015年的时候，平均年龄都是70岁以上，前三的全都是80岁以上，可见香江人在勤奋这一点上，还是非常值得学习的。
现在殷俊还没办法让黄柏鸣成为管理者，因为在漫画的故事编造续写上面，殷俊还缺乏更多的帮手。
如果是三五年之后，漫画工作室发展得顺利了，殷俊倒会考虑让黄柏鸣荣升成为总经理——如果那个时候黄柏鸣还没有走的话。
就目前来说，殷俊一共为漫画周刊准备了八个漫画。
《变形金刚》、《柯南》、《圣斗士星矢》、《乌龙院》、《樱桃小丸子》、《古墓丽影》、《网球王子》和《犬夜叉》。
不要以为殷俊是随意安排的，实际上他是经过了深思熟虑才做出这样的决定。
《周刊少年JUMP》对漫画家的三个要求是“友情”、“努力”和“胜利”，这也是《周刊少年JUMP》为什么能成为日本乃至全世界第一漫画杂志的最重要原因。
因为这三个元素就包含了非常深刻的人生哲理。
友情代表着最真挚的情感，代表着互助互利，生死与共，这样的感情，是所有人都喜欢的，而不像是爱情那样，因为人不同，种类也不同，发展的境遇也不同。
努力代表着拼搏的过程，以后许多广告都会很装比的说“结局不重要，重要的是过程”，也就证明了人们对于在成功路上的拼搏过程，各种艰辛历程，都是非常看重的，在这个过程中的跌宕起伏，各种反转和难以意料，都会让人们看得如痴如醉。
努力并不是全部，最后的成功才是目的。
所有人都喜欢成功，不喜欢失败，所以《周刊少年JUMP》的最后一个要素就是成功。
只有让主角们经过了辛苦磨难，不断的拼搏，最后这种成功的喜悦，才会更加的让人心潮澎湃，久久不能忘却。
殷俊非常的赞同这三个要素，在漫画的主流来说，只要达到了这三个要素，成功的可能性就会大大增加。
《变形金刚》的故事情节，其实也是和这个要素有关的，博派机器人们和人类的友情，战胜邪恶的狂派机器人的艰辛，以及最后胜利的喜悦。
虽然这样的故事每一集都在重复，但人们就没有看得厌倦的时候。
《变形金刚》代表的是机器人战争，而且还有庞大的电影和周边权益收益。
第二部的《柯南》，代表的则是侦探系列，侦探破案这样的故事，许多人都能喜欢，更何况是柯南这种变身小孩子的噱头，那就更能激发兴趣。
第三部的《乌龙院》，则是代表的另一种搞笑、童趣、功夫这样的故事。
这个《乌龙院》是宝岛出版的最知名的漫画之一，也是宝岛漫画的代表作，不过它在80年年中才会开始试着在报纸上连载，82年正式出版，现在是79年，不用担心版权的问题。
第四部的《圣斗士星矢》，那就不用说了，热血、友谊、胜利，这就是《周刊少年JUMP》的标版。
有些不知道从哪里得来的消息的人，说《圣斗士星矢》在日本其实销量一般，只不过是在华国受欢迎……这样的言论，居然也有市场，可见不动脑，相信谣言的人实在是太多了，笨蛋也太多。
1987年，日本图书行业纳税总额排名，第七位就是车田正美，纳税金额1亿3751万日元。
1988年，日本图书行业纳税总额排名，第一位，车田正美，纳税金额3亿1397万日元。
1989年，日本图书行业纳税总额排名，第十五位，车田正美，纳税金额9049万日元。
《圣斗士星矢》连载期是什么时候？
不就是这几年吗？
看着这些数据，这些胡说八道的人，是不是该收回自己的话？
人家都纳税金额第一了，你还敢说不受欢迎？
这不是很可笑的吗？
所以这部代表着热血的少年漫画，绝对会引发无数“看我天马流星拳”这样的街头玩闹事件。
第五部是《樱桃小丸子》，全性别全年龄段的国民青春漫画，16岁以下的男女都没办法逃脱它的魔掌，直接通杀；30岁以下的女人，也不可能抗拒得了它的可爱。
第六部则是《古墓丽影》，曾经被誉为“女版印第安纳琼斯”的经典冒险动作游戏，根本就没有任何的漫画版本，殷俊提前把它做出来，一来是开辟一条女性冒险的漫画路线，另一个则是为这款风靡全球的游戏做铺垫，最后还有电影改编的预期。
第七部是《网球王子》，这个是体育运动方面，满屏的各种帅哥，简直是击中每个女孩子心灵的最大杀器，而它这种代表的体育类别，也是一个非常重要的方面，以后更多的体育漫画，也就会在它之后接着连载。
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